Jednostka projektowania zastrzega sobie w stosunku do wykonanego przedmiotu umowy wszelkie prawa, wynikające z ustawy o prawie autorskim i przepisów o wynalazczości. § 9 Jednostka projektowania może podzlecić niektóre prace związane z wykonaniem przedmiotu umowy innej jednostce projektowania, za której działanie lub zaniechanie ponosi Wprowadza ona nowe, korzystne dla zatrudnionych zasady wypowiadania umów na okres próbny i czas określony. To, co jest dobre dla pracowników, dla pracodawców może oznaczać kłopoty. Sprawdź, jak ich uniknąć, zwłaszcza gdy planujesz zwolnienia. Nowe przepisy o wypowiadaniu umów, korzystne dla pracowników, zaczną obowiązywać już Umowę o pracę można rozwiązać. Okres wypowiedzenia zgodnie z art. 36 kp jest uzależniony od zatrudnienia u danego pracodawcy. Więcej wyjaśniamy w artykule. Rozwiązanie umowy o pracę art. 36 kp. Umowa o pracę może zostać rozwiązana w czterech trybach, a mianowicie: na mocy porozumienia stron; W przypadku umowy o pracę oświadczenia woli wyrażają pracownik i pracodawca. W umowie o pracę pracownik zobowiązuje się do świadczenia pracy oznaczonego rodzaju, w określonym miejscu i czasie. Z kolei pracodawca zobowiązuje się do wypłaty wynagrodzenia pracownikowi. Umowa o pracę powinna być zawarta w formie pisemnej. Upoważnienia druki us i zus formularze pit opinia prawna na temat wzór umowy o pracę z nauczycielem na podstawie mianowania nie szukaj dłużej informacji na temat wzór umowy o. Wzór aktu mianowania znajduje się w zakładce kadry w oświacie, przekształcenie umowy o pracę w akt mianowania umowa na podstawie mianowania jest umową na Praca nakładcza - charakterystyka. Praca nakładcza jest niejako połączeniem umowy o pracę z umową o dzieło. Praca nakładcza wykonywana jest w domu, w dowolnych godzinach pracy, o których decyduje sam wykonawca. Nie odbywa się pod kierownictwem, więc osoba zlecająca pracę nie może wydawać pracownikowi poleceń służbowych. Umowa o pracę to najważniejszy dokument, którego zadaniem jest regulowanie obowiązków zarówno pracownika, jak i pracodawcy. Jedną z części składowych umowy o pracę, zaraz po dacie zatrudnienia i określenia wymiaru godzin pracy, jest wynagrodzenie. Przepisy prawa pracy wyraźnie zobowiązują pracodawcę do tego, aby w zawieranej umowie określić wysokość wynagrodzenia brutto lub zapisów umowy o przeniesieniu praw i polach eksploatacji. Rekomenduje się także, by wynagrodzenie w umowie o dzieło było opisane jako ryczałtowe. Warto opisać na jakiej podstawie jest ono wypłacane (rachunek, faktura), w jakich ratach (zależnych od etapów wykonywania dzieła), w jakiej formie (gotówka czy przelew) i w jakim terminie. 2. Niniejsza Umowa zostaje zawarta na czas określony, do dnia: _____ r. 3. Strony mogą wydłużyć czas trwania Umowy, nie więcej niż o jeden (1) miesiąc, jeżeli jest to uzasadnione rodzajem pracy. Artykuł 2. Stanowisko wraz z zakresem obowiązków. 1. Pracownik zostaje zatrudniony przez Pracodawcę na stanowisku: _____. 2. 11.3. Umowa o inscenizację 506 11.4. Umowa o reżyserię zwykłą 516 11.5. Umowa o artystyczne wykonanie (z aktorem) 523 11.6. Umowa o wykorzystanie piosenek w spektaklu 529 11.7. Umowa o przygotowanie aktorów 533 12 OKOLICE PRAWA AUTORSKIEGO 538 12.1. Wstęp 538 12.2. Umowa o ustanowienie impresariatu 540 12.3. WgxyU3D. Produkcja filmu to wymagające przedsięwzięcie nie tylko pod względem artystycznym, ale przede wszystkim pod względem biznesowym. Wśród setek umów, o które przed rozpoczęciem zdjęć musi zadbać Producent jest również umowa z aktorem. A uzgadnianie jej treści – dzięki większej świadomości prawnej agentów filmowych i samych aktorów – na szczęście coraz częściej przybiera postać partnerskiej dyskusji, a nie sprowadza się tylko do złożenia podpisu na podsuniętym przez Producenta kwitku. Prawnik od prawa filmowego może być nieoceniony. Dlaczego? Umowa z producentem i najważniejsze kwestie. W kwietniu tego roku na duży ekran miała trafić kolejna – już 25. (!) – odsłona przygód Jamesa Bonda zatytułowana „No Time to Die”. Premierę z uwagi na pandemię koronawirusa jednak po raz kolejny przesunięto – tym razem na jesień 2020 roku. I chociaż trailery wyglądają zachęcająco, to droga do premiery nie odbyła się bez zgrzytów na linii producent – twórca. Na trzy miesiące przed rozpoczęciem zdjęć do filmu produkcję porzucił bowiem brytyjski reżyser Danny Boyle. Decyzja uzasadniana była pojawieniem się „artystycznych różnic” między reżyserem a produkcją. W kuluarach szeptano, iż ogniskiem sporu była rozbieżność co do wizji obsady (w zakresie tzw. czarnego charakteru) między reżyserem a… głównym aktorem, czyli Danielem Craigiem. Kontrakt Brytyjczyka, który ponoć ostatni raz wciela się w rolę Bonda, miał przewidywać uprawnienie do współudziału w wyborze głównej obsady. Craig z uprawnienia tego skorzystał, a efektem było opuszczenie rozpędzonego pociągu agenta 007 przez pierwotnego reżysera. Umowa z Aktorem – jak skonstruować kontrakt aktorski? Ten przykład dobrze obrazuje wagę, jaką należy przywiązywać do umowy zawieranej między Aktorem a Producentem filmowym. Oczywiście, umowa jest na te „gorsze czasy”, rozpoczynając współpracę każda ze stron przecież spogląda na przyszłość w kolorowych okularach. Konstruując umowę z producentem należy jednak być o kilka kroków do przodu i spróbować przewidzieć to, co może wydarzyć się w przyszłości. Zarówno w tej niedalekiej, czyli przed wejściem na plan, jak i w trakcie realizacji zdjęć. Prawnik od prawa filmowego powinien należycie zabezpieczyc Twój interes. Nie wolno zapominać też o ustaleniu zasad współpracy już po szczęśliwym dobrnięciu do ostatniego klapsa i rozpoczęciu intensywnej promocji filmu. Umowa z aktorem powinna w sposób precyzyjny określać zasady i ramy współpracy. Od stawienia się Aktora na przymiarkach i próbach, do momentu wejścia filmu na ekrany. Umowa z aktorem musi również dotykać kwestii promocji z udziałem Aktora, która zazwyczaj ma miejsce także i po premierze dzieła. Na co należy zatem szczególnie zwrócić uwagę? Jak zakwalifikować działalność Aktora w świetle prawa? Umowa z aktorem – strony umowy Pamiętaj, że działalność aktorską należy zakwalifikować jako artystyczne wykonanie, o którym mowa w ustawie o prawie autorskim i prawach pokrewnych. Ochronę twórcom w tym zakresie przyznaje art. 85 ww. ustawy, który wprost wymienia aktorów w kręgu artystów wykonawców. Art. 85. 1. Każde artystyczne wykonanie utworu lub dzieła sztuki ludowej pozostaje pod ochroną niezależnie od jego wartości, przeznaczenia i sposobu wyrażenia. 2. Artystycznymi wykonaniami, w rozumieniu ust. 1, są w szczególności: działania aktorów, (…) oraz innych osób w sposób twórczy przyczyniających się do powstania wykonania. Umowa z Aktorem powinna być zawarta między producentem filmowym a aktorem, który z mocy ustawy nabywa prawa do artystycznego wykonania danej roli. W praktyce można spotkać się również z kontraktami, w których interesy aktorów reprezentowane są przez profesjonalne podmioty zajmujące się ich portfolio, czyli agencją aktorską. Umowa z aktorem – przedmiot umowy Jeśli mamy już określone strony zawieranego kontraktu, należy przystąpić do określenia jego esencji, czyli do opisania przedmiotu umowy. Nie chodzi tu bynajmniej o szczegółową rozpiskę poszczególnych zobowiązań (co z pewnością powinno znaleźć się w dalszej części kontraktu). Mowa jest wyłącznie o zidentyfikowaniu i określeniu w precyzyjny sposób kwintesencji współpracy. Aktor z reguły zobowiąże się do artystycznego wykonania roli w filmie i do przeniesienia przysługujących praw pokrewnych na Producenta. To niewątpliwie rdzeń współpracy podejmowanej przez Producenta z Aktorem. Dobry prawnik od prawa filmowego pozwoli Ci we właściwy sposób określić zakres Waszej współpracy. Producent przede wszystkim zapewni zapłatę umówionego wynagrodzenia z tytułu stworzenia roli oraz przeniesienia praw. Dalsze postanowienia dotyczące zakresu współpracy będą przewidywać szczegółowe zasady i warunki podejmowanej współpracy. Mowa o harmonogramie realizacji pracy, ilości dni zdjęciowych, a także o stawce za pracę na planie i ewentualne nadgodziny. Umowa z Aktorem musi uwzględniać wszelkie uzgodnione warunki na zasadzie, których strony zdecydowały się na podjęcie współpracy. Przeniesienie praw do artystycznego wykonania roli – na czym będzie zależało Producentowi? Kluczowe jest przeniesienie praw do artystycznego wykonania stworzonego przez Aktora, których jest on wyłącznym dysponentem. To jeden z najważniejszych, o ile nie najważniejszy, moment negocjacji umowy aktorskiej. W interesie Producenta będzie leżało bowiem nabycie praw do artystycznego wykonania stworzonego przez Aktora w jak najszerszym zakresie. Producent wszakże musi zapewnić sobie swobodną, pełną i niczym niezakłóconą eksploatację stworzonego filmu. Te postanowienia umowne są szczególnie istotne w kontekście wcześniejszych ustaleń Producenta z innymi podmiotami zaangażowanymi w produkcję i eksploatację filmu. Przede wszystkim będą to koproducenci, dystrybutorzy oraz licencjobiorcy. Nieprzemyślana modyfikacja pól eksploatacji w zakresie, których Producent nabywa prawa, może bowiem sparaliżować dystrybucję filmu czy też skutkować uniemożliwieniem rozpowszechniania filmu w danej części, np. poprzez wykluczenie udostępniania w ramach serwisów typu video on demand, pay-per-view, czy też catch-up TV. Producent będzie zatem dążył do nabycia wszelkich praw pokrewnych posiadanych przez Aktora powstałych w trakcie realizacji filmu. Niejednokrotnie zabezpieczy również przypadek, gdy Aktor w trakcie pracy nad rolą w sposób twórczy przyczyni się do powstania utworu autorskiego. Może to wynikać np. z dokonania przez Aktora zmian w scenariuszu czy też w samych dialogach. Te elementy objęte są reżimem prawa autorskiego i chronione są jako „utwór” na mocy ustawy. A jaki zakres przeniesienia praw będzie korzystny dla Aktora? Po drugiej stronie barykady będzie stał Aktor, który również powinien szczegółowo przeanalizować zakres praw, jakie – nieodwracalnie – przenosi na Producenta. Po lekturze zapisów dotyczących nabycia praw przez Producenta, liczących nawet kilka stron, w głowie Aktora niejednokrotnie zapali się czerwona lampką. Czy aby na pewno te zapisy są dla mnie korzystne? Odpowiedź zazwyczaj będzie, niestety, przecząca. Dobry prawnik od prawa filmowego i jego pomoc mogą okazać się niezbędne. Producent mając na uwadze nakreślone powyżej problemy przeważnie zaproponuje Aktorowi zapisy, na których mocy oddaje on tak właściwie wszystko. Oczywiście – z wyłączeniem tzw. praw osobistych z art. 86 UPAPP, które z mocy ustawy mają charakter niezbywalny jako integralnie związane z osobą artysty. Postanowienia te mogą w pierwszym kontakcie z Producentem być określone jako nienegocjowalne, zaś jakiekolwiek próby zmian będą stanowić deal-breaker negocjacji. Nie należy jednak oddawać rękawic bokserskich już na samym starcie. Warto zdecydować się na podjęcie walki zmierzającej do ustalenia zapisów satysfakcjonujących zarówno dla Producenta, jak i dla Aktora. A ten z pewnością ma o co walczyć. Komercyjne wykorzystanie wizerunku Aktora – ogniwo zapalne umowy z Aktorem Ogniwem zapalnym i szczególnie istotnym zapisem z perspektywy Aktora jest zapis dotyczący tzw. merchandisingu, czyli komercyjnego wykorzystania wizerunku Aktora. Chodzi tu zarówno o sam wizerunek Aktora rozumiany jako pewien zestaw fizycznych cech człowieka składających się na jego wygląd i pozwalający na jego identyfikację, jak i o stworzoną przez Aktora na potrzeby filmu maskę artystyczną w ramach odgrywanej postaci. Granica jest bardzo cienka i niejednokrotnie odbiorca nie będzie nawet w stanie odróżnić tych dwóch form (np. z uwagi na bardzo znikomą charakteryzację Aktora w odgrywanej postaci niczym nieróżniącą się od jego „codziennego” wizerunku w mediach). Jak chronić swój interes? Umowa z producentem Merchandising to z punktu widzenia Producenta przede wszystkim kolejne źródło zysków z eksploatacji filmu. Umowa z producentem z pewnością będzie zawierać zapis w tym zakresie. Pozostawienie Producentowi w tym zakresie dowolności może skutkować negatywnymi konsekwencjami dla wizerunku Artysty w oczach publiki. Sensownym mechanizmem, jaki będzie można w takich przypadkach zastosować, jest zapewnienie sobie przez Aktora kontroli nad tym, co i w jaki sposób będzie eksploatowane w ramach działalności merchandisingowej, a także wynegocjowanie dodatkowego wynagrodzenia z tego tytułu. Wizerunek to jedno z najcenniejszych dóbr, jakim operuje Aktor, zaś wszelkie plamy na tej wizytówce będą blednąć przez długie lata. Chroniąc swój interes Aktor powinien zatem wystrzegać się w umowie z producentem zapisów, na mocy których Producent może dowolnie wykorzystywać jego wizerunek utrwalony w trakcie tworzenia roli czy też jego maskę artystyczną, bez nałożenia na jakichkolwiek ograniczeń i obostrzeń. Nie każdy Aktor będzie bowiem zadowolony, gdy na fali sukcesu kinowego do sklepów trafi seria kubków do kawy z jego twarzą, czy też wątpliwej jakości kolekcja t-shirtów bądź case’ów na smartfony. Prawnik od prawa filmowego specjalizujący się w branży filmowej z pewnością zaproponuje Ci odpowiednie postanowienia umowne. Wizerunek i jeszcze raz wizerunek – umowa z producentem Wizerunek. Słowo klucz w przypadku tego typu kontraktów. Producent zawierając kontrakt aktorski, w szczególności z aktorem pierwszoplanowym, będzie dążył do pozyskania wszelkich zezwoleń na operowanie jego wizerunkiem. Problematyka ta nabiera szczególnego znaczenia w fazie promocyjnej i reklamowej filmu. Czerpanie przez Producenta z wizerunku Aktora będzie nieuniknione, to w końcu on jest niejednokrotnie twarzą całego filmowego przedsięwzięcia. Umowa z producentem kwestie te powinna szczegółowo regulować. Plakaty, trailery, zajawki w mediach społecznościowych, teasery, interaktywne gry oparte na fabule filmu… agencje kreatywne współpracujące z produkcją czy też osoby odpowiedzialne za działkę promocyjną ze strony Producenta będą prześcigały się, by zapewnić jak najbardziej atrakcyjny dla odbiorcy sposób reklamy gotowego produktu, czyli filmu czy też serialu. A ten nie zawsze musi przypaść do gustu samemu Aktorowi. Może to dotyczyć zarówno samej formy promocji, jak i jej zakresu. Można sobie wyobrazić sytuację, w której Aktorowi wcale nie będzie do śmiechu, gdy zobaczy swoją twarz w formie naklejki ulicznej promującej wejście filmu do kin, czy też przejeżdżając przez centrum dużego miasta zauważy na zaniedbanym budynku obecność wątpliwej jakości muralu ukazującego… jego postać. Umowa z Aktorem a lokowanie produktu. Umowa z producentem a product placement. Innym aspektem wartym poruszenia w umowie jest tzw. lokowanie produktu, które szczególnie często pojawia się w popularnych serialach. Nie ma co się oszukiwać – umowa z aktorem zaproponowana przez Producenta Aktorowi najpewniej będzie zawierała zapis pozwalający Producentowi ma realizowanie scen z udziałem Aktora przy lokowaniu produktów. Można zrobić to dobrze jak Netflix w „Stranger Things”, można jednak również zastosować ten chwyt w mniej spektakularny sposób. A wpłynie to negatywnie nie tylko na odbiór samego serialu, ale i na wizerunek Aktora, który pojawia się w scenie. Fatalna w odbiorze scena zawierająca natarczywe i nieuzasadnione lokowanie produktu smartfona i przewidziane w scenariuszu zachwalanie takiego towaru przez postać odgrywaną przez Aktora może stać się prawdziwym hitem sieci… w negatywnym tego słowa znaczeniu. A do wymiernych konsekwencji dla wizerunku Aktora już niedaleko. W takiej sytuacji ze swojego horyzontu lukratywnych kontraktów reklamowych Aktor może na długie lata usunąć dostawcę sieci komórkowych lub producenta popularnych telefonów. Już na etapie umowy można zatem wyłączyć przypadki lokowania produktu w scenach z udziałem Aktora, bądź uwarunkować ich zastosowanie od spełnienia przez Producenta określonych warunków. Umowa z Aktorem – wnioski i podsumowanie. Czy prawnik od prawa filmowego jest niezbędny? To tylko wierzchołek góry lodowej problemów, jakie wiążą się z negocjowaniem kontraktów w branży filmowej na linii Aktor – Producent. Każda ze stron może zapewnić sobie szczególnego rodzaju uprawnienia. Przykładem jest chociażby Daniel Craig i wspomniany Bond, którego uprawnienie finalnie skutkowało wykluczeniem z produkcji jednej z najistotniejszych postaci – reżysera. Prawo do współdecydowania o obsadzie i głównych twórcach filmu, zapewnienie odpowiedniego standardu pracy i warunków na planie filmowym, zapłata za nadgodziny zrealizowane przez Aktora bądź przewidzenie dodatkowego wynagrodzenia na zasadzie success-fee, czy też wreszcie furtka dla Aktora na ucieczkę ze świetnie zapowiadającej się produkcji, która w rzeczywistości okazała się statkiem idącym prosto na dno. To tylko nieliczne z całego worka wątków, które należałoby uwzględnić w dobrze przygotowanym kontrakcie. Umowa z producentem powinna precyzyjnie regulować te kwestie. Warto zadbać o mechanizmy kontrolujące przestrzeganie ustalonych zasad współpracy, jak i odczuwalne sankcje (np. kary umowne) z tytułu ich naruszenia. Bezrefleksyjne zaakceptowanie brzmienia umowy z aktorem w kształcie zaproponowanym przez jedną ze stron, bez głębszej analizy i zabezpieczenia własnych interesów, może bowiem sprawić, że przygoda z dobrym filmem akcji w rzeczywistości będzie wyglądała jak niskobudżetowy wizerunkowy horror klasy D. Masz jakieś pytania albo chcesz uzyskać poradę prawną? Chcesz skonsultować umowę z producentem? Szukasz prawnika specjalizującego się w branży filmowej? Zapraszamy do kontaktu pod adresem e-mail kontakt@ lub za pomocą formularza. Dodaj nas na mediach społecznościowych i bądź na bieżąco z prawem dla artystów. Wyszukiwarka haseł do krzyżówek Określenie posiada 1 hasło teatr Podobne określenia miejsce pracy klauna miejsce pracy pilarzy miejsce pracy dokerów miejsce pracy Eli z "Klanu" miejsce pracy urzędnika miejsce pracy ekspedienta umowa o pracę z aktorem Ostatnio dodane hasła ... rolnicze, organizacja chłopska handluje energią uczy się tylko na pamięć drętwienie w rękach ręczne narzędzie murarskie do nakładania zaprawy starożytne miasto, Troja duży i biały w kinie skóra twarzy, karnacja odprowadza wodę z dachu naciągacz, szalbierz Dzisiaj jest czw., 04/08/2022 - 03:14, Dominika, Protazego, Jana